acerca de

 

Mi Trabajo es en series, es esencialmente un desarrollo visual de las relaciones que encuentro entre la forma, el color, la línea y la emoción, dentro de un campo específico, Busco construir algo de la nada y a veces los símbolos y las imágenes se me revelan espontáneamente. Mi desafío es su peso y equilibrio. Esta a medio camino entre la abstracción y la figuración. No analizo no conceptualizo, mas bien construyo y destruyo hasta desentrañar un retrato del momento. Es el lenguaje que uso para expresar mi interior, que encuentro difícil con palabras.

En la pintura pinto capa sobre capa, dejando que ella suceda y fluya;  en el grabado y en especial últimamente en las monocopias, una vez diseminadas las tintas, me interesa explorar el accidente que se produce al literalmente explotar las mismas bajo la presión de la prensa; es momento a momento, hasta llegar a captar todos los momentos adecuados sobre el papel o la tela.

Espero dar a mi obra una presencia que agarre, en lugar de liberar al espectador, después de dar un vistazo. Busco atrapar al espectador al revelar las imágenes y la emoción, no siempre obvios a primera vista, los espectadores son únicos en su percepción por eso se lleva cada uno su idea de lo que ha visto sentido y pensado.

Soy una artista multifacética, me atraen los retos de las diferentes disciplinas. Es una evolución en el tiempo, mientras el trabajo se va creando, hasta el punto que veo una representación abstracta de algo que no había visto antes y permito que la obra entonces tenga su propia presencia. Me identifico con el pensamiento y los procesos de la obra de Joan Mitchell, Cy Twombly, De Kooning, Helen Frankentaler. Jan Batzell

Ana Castro Feijoo

 
     
 

Reflexión sobre la obra de Ana Castro Feijoo

Exposición “Volviendo a casa”

Galeria “Laguanacazul”

curadora Toia Ibañez

Inmigraciones, arraigos y desarraigos,  individualización, globalización, la sombra, el recorrido, el camino de “la vuelta a casa“, no sólo del cuerpo sino también del alma, hicieron de hilo conductor y nutriente de sus trabajos los últimos cinco años.

Se trata de abrir la mirada, de no imponer un único pensamiento visual, sino de navegar, explorar, apostar a la posibilidad de que se inmiscuyan formas no controladas, que se desplieguen y se mezclen los materiales, técnicas y  procedimientos.

Habiendo vivido por 18 años, en distintos lugares como Río de Janeiro, Boston, Los Ángeles y México,  los temas se repiten casi como una obsesión,  pero la manera de resolverlos, está en continua evolución.

No es casual. Invita a  mirar,  preguntarse, conocer, reconocerse, ponerse en el lugar del otro, encontrarse con ese ser, autor de ideas, de imágenes, de teorías y de reflexión que cada uno es, construir puentes.

El trabajo casi alquímico del grabado, con su  constante transformación, lo espejado de su técnica, sus luces y sombras, facilita este encuentro y la relación con el tiempo que nos toca vivir.

Darle espacio a la escucha, dejarnos emocionar y llevar  por otros puntos de partida, que jugando con el azar encuentren su forma y se manifiesten.

“NO ES UNA IMAGEN LO QUE BUSCO.TAMPOCO UNA IDEA ES UNA EMOCION QUE QUIERO RECREAR, LA EMOCION DE QUERER ALGO, DE DAR ALGO Y DE DESTRUIR ALGO”

Louise Bourgeois